As 5 obras-primas musicais eleitas por Joe Strummer, vocalista do The Clash

Joe Strummer se destacou como uma das vozes mais autênticas e comprometidas politicamente do rock britânico. Nascido John Graham Mellor em 21 de agosto de 1952, na capital turca, Ancara, era filho de um diplomata britânico e cresceu em várias nações até se fixar em Londres. A música se tornou seu canal de expressão para as observações que fazia sobre a sociedade ao seu redor. Como cofundador, letrista e vocalista da banda The Clash, criada em 1976 e induzida postumamente ao Rock and Roll Hall of Fame em 2003, Strummer foi fundamental na definição do punk britânico, incorporando elementos de reggae, ska, dub, funk e rap ao longo de sua carreira. Em entrevistas, ele frequentemente mencionava os álbuns que influenciaram sua perspectiva sobre o mundo. Uma lista com cinco discos foi compilada pela Far Out Magazine, revelando um artista muito mais versátil do que a imagem punk poderia sugerir.

O álbum que se destaca na lista é indiscutivelmente o menos inesperado: Bringing It All Back Home, lançado em 1965 por Bob Dylan. Este trabalho apresentou faixas icônicas como “Maggie’s Farm” e “Subterranean Homesick Blues”, além de reforçar a influência do rock com suas raízes na música folk através de “Mr. Tambourine Man”. O impacto desse disco foi imenso na forma como Strummer percebia a canção como um meio de crítica social. Bruce Springsteen, por exemplo, já descreveu Dylan como a voz de sua geração — algo que Strummer via como semelhante à função do punk: refletir a sociedade e capturar o espírito do tempo. Portanto, ouvir Dylan ao escrever sobre a Inglaterra dos anos 70 não era paradoxal; era parte do seu processo criativo.

A escolha que mais surpreende é o álbum Black Elvis/Lost in Space, lançado em 1999 pelo rapper Kool Keith. Sob o pseudônimo “Black Elvis“, este trabalho explora temas como viagens espaciais e identidades fragmentadas com letras notavelmente densas. A conexão com Strummer torna-se evidente ao escutar o disco: assim como no punk do The Clash, Kool Keith utiliza a música popular para veicular ideias que vão além das convenções de gênero. Outra seleção interessante é LB IV Life, lançado em 1999 pela banda de rap Lost Boyz, que também evidencia o interesse de Strummer pela cena rap nova-iorquina do final dos anos 90 — um universo aparentemente distante do punk britânico da década anterior, mas com laços mais estreitos do que se imagina.

Duas outras escolhas da lista destacam a conexão de Strummer com estilos musicais enraizados em tradições mais antigas. O álbum King Tubbys Meets The Rockers Uptown, lançado por Augustus Pablo em 1976, é uma referência essencial no dub jamaicano. Gravado no famoso estúdio de King Tubby, em Kingston, esse disco apresenta melodias da melódica de Pablo sobre batidas pesadas e hipnotizantes. Por outro lado, Brian Jones Presents the Pipes of Pan at Joujouka, criado pelo grupo Master Musicians of Joujouka, reúne séculos da música sufi marroquina em uma gravação realizada pelo cofundador dos Rolling Stones, na aldeia Jajouka no norte do Marrocos. O fascínio de Strummer por músicas oriundas de diversas culturas e épocas nunca foi ocultado; essa pode ser considerada sua escolha mais pessoal dentro da lista, pois não possui uma ligação direta com sua obra musical: trata-se apenas de um gosto genuíno.